在一个月的时间里，“蜻蜓方案——来自乌镇戏曲节青赛精选”在北京天桥艺术中心演出了三部青年戏曲创作者的著作。前两部《跷跷板规律》与《41.5》，重视了女人的生育与自我宽和，也从人体器官的视点铺展生命的连续，“蜻蜓方案”的第三部著作，6月20日至22日在天桥艺术中心演出的《Amy张回到家园》，则以小见大，叙述了“小镇做题家”那被卡住的人生。
在大城市斗争打拼难以站稳脚跟，回家园又不清楚自己能做什么，这大概是许多一线城市中的年轻人感受到的现状。《Amy张回到家园》讲的便是这样一个故事，一个从小被认为是“别人家孩子”的“学霸”，经过高考考去上海，比较于自己的本名，她更多被用英文名Amy张称号着。步入职场，她认为本身即即将过上愿望中的大城市日子，却在租借屋里，在一个个加班的夜里感到苍茫。如果说她从前的愿望是考上一所大城市的大学，并在一个现代又文明的城市中日子，长大的Amy张猛地发现，这看似夸姣的愿望实则空泛不详细，是自己为它加入了太多梦想的滤镜。
《Amy张回到家园》以细节制胜，剧中充满了在大城市日子作业的种种细节，以小见大地描画出今世青年的日子样貌。戏曲的开篇从两个碗讲起，终究也归结到这两个碗上。那是Amy张结业租房后，第一次去超市大收购时，“斥巨资”买的两个质量极好的碗，也是她搬迁都舍不得丢掉的东西。从这一处细节就可见，该剧导演、编剧翟博文对日子的调查细致入微，在家具用品中寄寓日子理想，为小小的餐具注入日子体会——尤其是幻想中的浪漫日子体会，是许多都市青年都曾有过的阅历。
作为一部场景非常简略，基本上没有什物道具的戏曲，《Amy张回到家园》中有丰厚的身体语言，极大地丰厚了该剧的表达。身体语言与戏曲心情紧密结合，或体现人物心境，或烘托剧情心情，三位艺人分饰多角，在分外的简略的舞台场景中，凭仗夸大却不虚浮的动作，把拥堵的地铁、大城市的人流、小城镇的马路、缤纷的职场演绎得栩栩如生。该剧肢体动作难度不小，更难以想象的是托举，三位艺人做到了肢体舞蹈和戏曲扮演都不拉胯，实属可贵。
该剧扮演方式也比较共同，艺人既是叙事者，也是主人公，一瞬间作为“旁白”快速地讲故事，一瞬间切换到主人公的第一人称视角抒情情感。叙事者处于“天主视角”，对故事的叙述有情感倾向和判别，主人公则正在故事里的“当下”，这么组织的长处是随时坚持戏曲的间离作用，但缺陷是在单个场景中会显得跳脱。或许，编导恰恰期望让观众也选用“审看”“反思”的情绪，调查Amy张那被卡住的30岁吧。