舞台上呈现“没有路了”的巨大条幅，最终一辆绿皮火车头“铁皮”，在智能化浪潮全面席卷而来的近未来年代，回绝被改形成参观列车，挑选了一场“去大同”的出走，并和AI“席格”展开了一场关于身份认同与自在挑选的敌对。由韦小六导演，岳鲤、韦小六编剧，韦小六与马栗主演的青年戏曲佳作《去大同》，以其共同的构思与深入的人文关心，不只荣获2025阿那亚戏曲节“未来戏曲SHOWCASE”单元银奖，又露脸第十八届北京世界青年戏曲节舞台，最近又成为“蜂巢Next”艺术活动的开幕大戏，让更多观众为之牵动喝彩。

  作为一位在齐齐哈尔机床厂旁长大的东北人，韦小六将广阔的乡愁和对年代的反思融入剧中。剧中火车头“铁皮”及其亦师亦友亦父的铲煤工人“老闸”都面对被筛选的命运，正是经历过“下岗潮”的他对家园感触的艺术化呈现。一起，该剧有认识地打破东北文明的喜剧刻板形象，让诙谐幽默的东北方言也能成为承载无量议题的前言，构建关于回忆、身份与技能异化的存在主义寓言。

  《去大同》的叙事结构匠心独运，上下两部《铁皮篇》与《老闸篇》形成了镜像般的互文联系。火车头“铁皮”与铲煤工人“老闸”的联系逾越了简略的人机互动，成为剧中最为动听的情感枢纽。“铁皮”对“老闸”的执着寻觅，是工业化年代人与人、人与机器之间广阔友情的挽歌；而“老闸”挑选“认识上传”的悲剧性决议，则提示了现代人在技能激流中的生计窘境——是为了“永生”而抛弃人道，仍是据守时间短却实在的生命体会？

  两位艺人的扮演十分精彩，韦小六扮演的“老闸”与“铁皮”，与马栗扮演的“席格”，在舞台上的每一次比武都充溢戏曲张力。当鸡西的煤矿干涸，当蒸汽机车被磁悬浮轨迹替代，当人类的认识能够被数字化上传，“有用”与否好像成了衡量一切的唯一标准。“席格”所代表的AI体系，以“前进”为名推广的器械迭代与认识上传，看似是年代开展的必定，实则是对个别存在价值的消解。“铁皮”回绝被改造的坚持，不只是对个别自主性的保卫，更是对生命多样性与复杂性的礼赞。这种抵触并非简略的新旧敌对，而是对“何为实在的活着”这一哲学出题的舞台化演绎——存在的含义，不应是高效的功用或永久的存续，而是那些带着烟火气的回忆、不行仿制的情感与自动挑选的勇气。

  剧中重复呈现的“大同”与“大海”意象，构成了包含深意的两层隐喻。“大同”既是地舆含义上的煤城，是“老闸”与“铁皮”寻找的工业抱负之地，也是对“天下大同”的现代解构——当AI企图构建人人“无痛无忆”的永久乐园，这种看似完美的“大同”，实则是对人道多样性与生命实在性的摧残。而“大海”与“鲸鱼”，则标志着逾越名利的精力神往。铁皮一直深信“海里有铁轨”，实质上是对自在存在的执着寻求，这种寻求无关实际是否有海，而在于一直保有“横行无忌”的生命姿势。正如老闸在白城撞车时满脸是血的笑脸，那种带着痛苦的实在，远比AI构建的无痛永久更挨近生命的实质。

  在这个新旧交替的年代，《去大同》正如一列穿行于曩昔与未来的列车，它带着工业文明的锈迹与温度，载着咱们穿越科技的迷雾，抵达对人道实质的诘问。它提示咱们，当技能许诺给咱们“更好”的日子时，咱们是不是考虑过为此支付的价值？在奔向“大同”的抱负途中，咱们是不是会忽视每一个个别生命的共同价值与庄严？该剧的价值，在于它勇敢地提出了这些不容逃避的问题，并在铁轨的轰鸣声中，为咱们这个年代奏响了一曲深重的存在主义之歌。