中新网7月27日电 题：看望史诗剧《驻藏·张大人》：藏、粤两大非遗戏剧首度跨界同台 叙述汉族交融前史

  “波斯菊遍地开，群众唤我张大人；花开永不谢，同心永不分。”近来，藏·粤史诗剧《驻藏·张大人》主演张荫棠的扮演者文汝清承受中新网记者专访时共享了他的参演感触。

  作为第三届西藏文明艺术节的开幕大戏，由西藏自治区藏剧团与广东粤剧院联合打造的跨界戏剧《驻藏·张大人》7月25日至26日晚，在西藏大剧院演出。

  据悉，该剧初次将藏戏、粤剧两项人类非物质文明遗产深层次地交融，以清末张荫棠驻藏理政史实为叙事主线，用南北戏剧艺术建立文明桥梁，生动展示中央政府与西藏当地源源不绝的前史联合，描画各民族往来沟通交融的深沉图景。

  “盛夏时节，也是西藏张大人花开最美的时节。”该剧编剧、导演难道说，前史上，作为广东籍的官员张荫棠进藏整理政务、兴办书院、普惠民生，实在推进雪域当地开展，而由他带入西藏、遍地敞开的波斯菊，被当地民众亲热称作“张大人花”。

  难道表明，张荫棠这朵小花跨过年月、生生不息，正是百余年来汉藏同胞同舟共济、血脉相连最鲜活的见证，以这段前史入戏，能够让观众读懂家国一体的深沉根由，这正是她自动参加创造这部剧的初衷。

  “‘容纳敞开、敢为人先’是咱们广东人的精力品质，所以张大人在其时的境遇下来西藏，我一点也不惊奇。”文汝清表明，广东人特质与剧中张荫棠的人物底色高度相融。其时，张荫棠出访海外归来后自动请缨远赴雪域。百余年前的西藏荒芜阻塞、环境严格，他面对语言不通等困难，怀揣坚决信念知难而进。“这份不畏艰险、心胸家国的初心，让同为广东人的我极易发生精力共识。”

  图为《驻藏·张大人》中张荫棠的扮演者文汝清承受中新网记者专访。 李林 摄

  在人物描写上，文汝清跳出以往他扮演经典人物的演绎范式。不同于宋慈的凌厉、许仙的温润，他侧重描写张荫棠温情悲悯、心胸家国的人物特质，以温顺且坚决的目光，诠释驻藏大臣护民兴边的热诚担任。结合驻藏原址采风阅历与高原排演体会后，他殷切共情张荫棠当年带病履职、扎根雪域的艰苦，这个人物形象在他心里愈加立体鲜活。

  文汝清表明，剧中“吾作为吾作为之事，吾当承吾当承之责，吾当尽吾当尽之心”三句台词，更是他描写人物的精力内核。

  藏戏唱腔雄壮厚重、自带高原气韵，粤剧曲调悠扬清丽、兼具岭南神韵，二者艺术风格差异明显，要将其深层次地交融，在舞台上进行演绎绝非易事。

  “我了解这一个很难，可是作为创造者，假如不难的话，咱们作业的含义安在？”难道表明，创造的过程中，两边战胜地域文明差异、唱腔系统不同、扮演程式各异等重重难题，立异打造出了“史诗剧”形状。

  她的最终目标是，既保存藏戏的苍劲风骨与粤剧的细腻韵致，又完成剧本、唱腔、舞台扮演的天衣无缝、无痕交融，“我说的交融，不仅是不分彼此，还要完成两大非遗‘1加1大于2’的立异性艺术打破。”

  首先是音乐唱腔的交融，难道介绍，两个团队一起深挖藏戏、粤剧同根同源的中华审美内核，逐句磨合唱腔、一致舞台节奏，斗胆将《男儿当自强》《彩云追月》等经典民乐旋律融入剧中，烘托该剧的史诗叙事气氛。“这次没有整曲填词，只选了曲子里最精华的一段旋律，当全新音乐小样成型时，我正在奔赴西藏途中，一路倾听，热泪盈眶。”

  其次是艺人身段扮演的交融，难道在初期观看藏戏材料的过程中发现，藏戏艺人扮演中自带连接圆弧形摆臂、盘绕舒展的身形手势，合作藏戏一鼓一钹的循环节奏，动作大开大合、圆融流通，这和粤剧云手“胸前划圆、行云流水”的中心律动十分相似，“南北艺术看似形状各异，实则皆有同源根脉，究其底子，皆是在中华文明膏壤中孕育成长、一脉相承。”难道说。

  为了完成剧情上的深层次地交融，文汝清除了运用粤语外，还初次在舞台上，零根底应战藏语对白。西藏自治区藏剧团二级导演索朗占堆是该剧的导演之一，他一起也是文汝清在剧中的藏语教师。文汝清介绍，占堆导演为了能够让他把握藏语的规范发音，他专门将对白朗读后录制作成视频，以便自己经过仿照口型和发音来背诵藏语对白。

  “那几天，做梦说都在说藏语。”文汝清笑言，这些藏语对白现在张口就能说得出来。

  该剧朵森格石狮子由西藏自治区藏剧团青年藏族艺人旺久扮演，在他看来，这一人物是跨过百年的前史见证者与故事描绘者，与张荫棠构成亦兄亦友的特别纠缠。

  它静静傍观驻藏新政施行落地，欣然丢失时，它温顺安慰先贤心灵，见证着汉族交融的温暖年月。作为新生代藏戏传承人，旺久表明，自己期望凭借这部跨界剧目，以年轻化的舞台演绎传统非遗。他等待经过藏戏、粤剧交融的立异方式，打破群众对藏戏的固有认知，让更多青年读懂藏戏魅力、爱上传统戏剧。(完)回来搜狐，检查愈加多