8月7日至8月10日，由我国国家话剧院出品、扮演，老舍先生同名经典改编、田沁鑫执导的话剧《四世同堂》在北京天桥艺术中心大剧场表演。

  《四世同堂》鸿篇巨制凝练在舞台上，剧作沿用着小说文本《惶惑》《偷生》和《饥馑》三部曲的结构，剧情以祁老太爷据守四世同堂抱负、筹办八十寿宴为主线，在民族存亡的危险时间，串联起胡同居民面对家国命运与个人出路的悬殊选择，展示着众生百态。

  卡司阵型上，我国国家话剧院集结了老中青三代艺人，测验在舞台上勾勒出老北平胡同里的贩子群像。我国国家话剧院艺人刘威、侯岩松参演，与他们同台献艺的，还有徐卫、赵芮、刘喆、姬晨牧、江佳奇、杨晨等剧院中青年艺人。在他们的演绎中，祁家、冠家、钱家等各色人物的命运浮沉与悲欢离合在舞台上缓缓铺开。

  《四世同堂》小说始于祈老爷子的自白，他的人生理念便是：“逢节他要过节，遇年他要祭祖，他是个循规蹈矩的公民，只求消消停停地过着不至于愁吃愁穿的日子。”

  而话剧需求首先在舞台上展示一个故事产生的场所，剧作伊始，钟鸣幕启，长衫说书人登台，顷刻间将观众引进半个世纪前小羊圈胡同的沧桑年月，了解的胡同光影重现剧场，在舞美出现上，祁家、冠家、钱家三家院子以立体折叠结构出现，活动山墙自若切换着胡同、院子及室内空间。

  舞台中心出现小羊圈胡同的“葫芦肚”结构：左边为奸细冠家（门联“旭日临门早，春风及第先”），右侧为传统宗族祁家（门联“忠厚传家久，诗书继世长”），中心为文人钱家（门联“松菊陶潜宅，诗书孟子邻”），三家门楼款式各异，暗喻其文明态度。

  观众在这活动布景中，可微观俯瞰，亦可微观跟从艺人“穿堂入室”。这些可移动的墙面不仅是布景，也是情节推动的齿轮，例如奸细冠晓荷被活埋时，墙面急速闭合，标志其作法自毙，而人物推墙的动作自身，也暗合老舍对“打破关闭传统”的呼喊。

  在排演《四世同堂》时，田沁鑫回绝依靠单一明星，坚持由老中青三代艺人一起构建胡同“贩子生态”，她介绍，一切参演的艺人需求深化了解人物文明布景，例如祁瑞宣的文人徘徊需兼具书卷气与挣扎感。而在舞台上，人物的扮演也要尽量展示他们的内心世界，如奸细人物经过夸大身体语言揭穿其投机心思；钱诗人从山人到兵士的改变，也用缓慢的身体语言改变暗示精力觉悟。

  这些人物也给观众留下深入的形象，一则剧评写道：“老舍诙谐、质朴的文字下是那个年代的痛楚。……许多形象都让人形象十分深入，比方气场别出心裁的冠所长、铮铮傲骨的四爷爷和小崔、反抗者钱爷爷、隐忍的韵梅、有情又清醒的桐芳，还有一群死不悔改的奸细们。”

  《四世同堂》自2010年首演至今，十五年进程，七十余城巡演，扮演近四百场。汹涌新闻记者在现场看到，扮演开场前，天桥艺术中心前厅已是人潮涌动。很多观众在《四世同堂》主题布景前停步留影，收取定量留念票根与留念票夹的部队弯曲成行。

  导演田沁鑫指出，剧中“四世同堂”结构的坍塌，隐喻传统宗族观在危机中的局限性，而普通人的觉悟（如韵梅从主妇到家庭支柱的生长）则传递“布衣英雄主义”，对今世观众具有启示含义，田沁鑫说：“以打造布衣史诗的方法做《四世同堂》，问候的是老舍先生在民族文明上的坚持。”