作为第41届上海之春世界音乐节闭幕扮演，中德联合制造的莫扎特歌剧《魔笛》昨日献演上音歌剧院。《魔笛》是莫扎特生前最终一部歌剧著作，以靠近群众的艺术表达，成为享誉世界的经典之作。此次扮演版别由上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院联合打造，导演亚历山大·舒林以精约浪漫的舞台美学，为观众铺展一场关于亮光与漆黑、爱与勇气的诗意叙事。
本届音乐节以“年代新声·潮涌东方”为主题，共推出主体扮演68台，专项活动13项以及一系列五光十色的展演节目，招引数万观众现场观摩。其间，世界沟通协作扮演完成稳步增长，21台世界沟通扮演约占主体扮演的30%，创近年新高。此外，国内四大音乐节立异联动等新举措，也让老牌音乐节继续扩容，增强辐射力。
闭幕当晚，《魔笛》由哥伦比亚新生代男高音塞萨尔·科尔特斯、德国闻名女高音卡特琳娜·冯·本尼格森等艺术家联袂献艺。本尼格森成善于德国汉堡，而汉堡是上海的友好城市。“这是一种夸姣的衔接，感谢上音团队及学生艺人们带来的新主意与创意。”备受瞩目的“夜后咏叹调”《地狱中的复仇》由乌克兰花腔女高音捷季安娜·如拉夫廖娃演绎，凭仗精深技巧与极强舞台爆发力，她将人物的愤恨、偏执与癫狂刻画得酣畅淋漓。
《魔笛》于4月9日至12日连演四场，中方艺人均由上海音乐学院青年教师与学生担纲。扮演男主角塔米诺的上音青年教师刘畅表明：“中德团队全程深度协作，既是一次艰巨应战，也是对教育效果的会集查验。”亚历山大·舒林称誉上音青年学子：“他们准备充分、思路敞开、情感真诚。我从艺人身上收成的启示与营养，远多于我的支付。”
《魔笛》艺术总监、上海音乐学院院长廖昌永表明，本年恰逢莫扎特270周年诞辰，此次中德协作重释这部跨过时空的经典，既是中外艺术的沟通互鉴，更意在将世界先进理念与资源落地深耕，转化为兼具我国特色的教育规范与原创动力。“《魔笛》排演有用推进学科联动，掩盖舞台制造、剧目办理、扮演人才教育训练、乐队实训等多重维度，既助力教育教育改革，也为我国民族歌剧创造供给了名贵学习。”
本届“上海之春”广邀英国BBC交响乐团、巴黎管弦乐团、布达佩斯节日管弦乐团等世界尖端乐团及闻名音乐家参演，深化中外音乐沟通对话。与此同时，音乐节初次联动“哈尔滨之夏”、“蓉城之秋”、深圳“一带一路”世界音乐节，建立全国音乐资源活动同享渠道，构建长效协作机制。经过优秀著作跨城巡演、青年艺术家互访沟通、联合发布创造方案等方式，完全打破地域与资源壁垒。
文艺评论家毛时安点评：“‘上海之春’不断扩容的进程，正是上海‘海纳百川’的生动显示。音乐是世界通用艺术言语，‘上海之春’正以文明互鉴为枢纽，为构筑人类音乐命运共同体继续发力。”
本届“上海之春”，新人新作占比打破50%，34场青年专场、14部新著作会集露脸，“艺芳华”“闪烁新星”等板块会聚全国十一大音乐学院新锐力气。18岁帕格尼尼世界小提琴竞赛金奖得主章奥哲，也登上“上海之春”舞台献演。章奥哲说：“站在这个舞台扮演奏是比获奖更宝贵的历练。长辈们的据守让我懂得，好琴声既要技艺厚实，更要心胸亮光。”
作为2026年上海市文商旅体展联动中心项目，音乐节积极探索“票根联动”等立异手法，以音乐扮演为中心枢纽，串联起文旅、商业、展览等多元消费场景，让音乐艺术成为拉动城市消费、激起商场生机的重要引擎。
闭幕扮演《魔笛》虽已闭幕，但第41届“上海之春”的精彩仍在连续。本届音乐节初次选用“中心期+延展期”架构，全体办节周期长达40天。后续，萨洛宁与巴黎管弦乐团音乐会、“拜罗伊特在上海”三年方案之瓦格纳《女武神》等重磅扮演将连续在沪扮演，续写春日乐章。
人民日报社概略关于人民网报社招聘招聘英才广告服务协作加盟供稿服务数据服务网站声明网站律师信息维护联络咱们
人 民 网 股 份 有 限 公 司 版 权 所 有 ，未 经 书 面 授 权 禁 止 使 用