12月下旬，暮色微垂，北京天桥艺术中心内千名观众屏气凝思，一起等候德语原版音乐剧《莫扎特！》的旋律奏响。

  在北京作业的潇潇对音乐剧情有独钟，她现已记不清这是本年第几次走进剧场。“当舞台灯光亮起，艺人一开嗓，就觉得‘值回票价’了。”她慨叹道。

  音乐剧近年来热度继续攀升。2025年，全国音乐剧扮演场次达1.97万场，票房收入超18亿元。作为许多世界原版大戏的重要首演地，北京招引了很多为高品质音乐剧买单的观众，贡献了全国音乐剧商场约10%的场次占比与约18%的票房比例。这一年的北京，无数个夜晚都回荡着音乐剧的动听节拍，“演艺之都”在经典与立异的乐章中健壮成长。

  由北京演艺集团打造的原创音乐剧《风声》，近来在北京保利剧院的扮演圆满结束。该剧自本年9月首演以来便掀起观演热潮，50场扮演场场爆满。

  近年来，北京市从始至终坚持以人民为中心的创造导向，大力施行文明精品工程，推出了一批思维精深、艺术精深、制造精巧的文艺佳作，其间就包含音乐剧著作。

  作为文艺“国家队”的代表，我国东方演艺集团近年来在音乐剧范畴继续深耕，其全新力作《寻觅李二狗》以深入的人文关心与艺术感染力，成为首部斩获文华剧目奖的音乐剧著作。国家大剧院也首度进入音乐剧范畴，推出首部原创造品《战争与和平》，以恢宏叙事与精深艺术出现，拓宽了音乐剧创造的鸿沟，为观众带来震慑心灵的视听盛宴。以北京“高兴麻花”等为代表的民营安排，渐渐的变成为原创音乐剧范畴的重要力气，以年青化视角与立异表达、多样化的艺术风格丰厚了首都音乐剧商场的内容供应，为观众供给了更多元的挑选。

  北京市社会科学院文明所副所长景秀美以为，《风声》《在远方》《南孔》等著作的相继出现，显示了北京的原创实力与协作精力。

  坐落于南中轴线的北京天桥艺术中心，凭仗得天独厚的地舆与文明优势，成为国外精品音乐剧来京的“榜首落脚点”。自2015年建成以来，天桥艺术中心见证着北京音乐剧10年来的繁荣开展。到2025年11月，天桥艺术中心累计表演音乐剧185部、1318场，招引观众133万人次，创下6.54亿元票房佳绩，其我国外原版剧目占比达44%。

  北京市民贾楠是一名音乐剧爱好者。他说，自己每个月至少要走进剧场一两次，享用音乐剧的舞台质感和故事情节。他共享了上个月在天桥艺术中心观看音乐剧《剧院魅影》的感触：“整场看下来特别过瘾，艺人的扮演很有感染力，让人彻底沉溺其间。”

  一边是传统音乐剧扮演场所继续发力，一边是湖广会馆等演艺新空间以小型音乐剧招引年青观众，一起形成了音乐剧多元扮演格式。还有渐渐的变多的音乐剧艺人走出传统剧场，走进商场、公园，给市民带来萍水相逢的艺术体会。

  北京作为全国文明中心，不只汇聚了丰厚的文明资源，更凭仗艺术高校聚集的一起优势，为音乐剧人才教育训练供给支撑。中心戏剧学院、我国传媒大学、北京舞蹈学院、北京电影学院等高等院校均开设了音乐剧专业，培养出一批活泼于舞台的中生代与新生代音乐剧艺人。

  景秀美介绍，北京在音乐剧人才教育训练上，经过教育、实践、反哺的良性闭环，既培养演艺人才，也孵化导演、舞美等复合型创造力气，夯实了职业可继续开展的根基。

  与此同时，“新时代首都剧本孵化项目”“大戏看北京”文艺创造孵化渠道等多元支撑系统，也为包含音乐剧在内的各艺术类别青年文艺人才供给了全方位的创造支撑。从供给资金扶持到对接导师团队，从展开跨类别艺术研讨到安排沟通采风，助力青年人才将构思转化为舞台精品。

  本年12月，天桥艺术中心携手我国传媒大学、中心戏剧学院、北京舞蹈学院及上海音乐学院，一起建立“音乐剧高校联盟”。这一行动旨在打破高校与商场之间的壁垒，经过加强艺术著作与商场需求的深层次地交融，打造原创造品与专业人才的“试炼场”与“孵化器”。

  据介绍，北京市大力推进“演艺之都”建造，为包含音乐剧在内的各类演艺著作和扮演活动供给多样化的资金扶持和政策引导。

  近3年来，北京文明艺术基金累计赞助近30个音乐剧项目创造、制造和扮演。出台《北京市推进演艺高质量开展支撑方法》，环绕支撑精品剧目在京扮演，推进演艺企业立异开展，鼓舞演艺新空间交融开展打出一套“组合拳”，大大降低成本，激起商场生机。每年秋季举行的“大戏看北京”展演季，音乐剧是其间最重要和最受欢迎的展演艺术类别之一。本年展演季上，世界经典剧目与本乡原创力作同台竞技，多场扮演开票即售罄，剧迷热情高涨。

  “北京的舞台兼容并包，海纳百川，包容了丰厚多元的艺术品类。”北京舞蹈学院音乐剧系教授张小群表明。

  从殿堂级世界原版大戏的济济一堂，到“十年磨一剑”的方言佳作火爆京城，北京“演艺之都”建造正展现出繁荣有力的开展形状趋势。